Nach ihrem Marvel -Erfolg haben sich Joe und Anthony Russo als Filmemacher in einer besonderen Position befunden. Nachdem zwei der Filme der höchsten Gründung aller Zeiten geführt haben,Avengers: Infinity WarUndAvengers: EndgameSie würden annehmen, dass das Duo eine endlose Landebahn hat, um mutige und aufregende neue Projekte zu erkunden. Ihre Karriere nach dem MCU war jedoch alles andere als konsequent. Ihre Produktionsfirma,Falten, hat einige wirklich innovative Arbeiten wie 2023 Bester Bildsieger unterstützt. Trotzdem waren die Regieanstrengungen des Russos weitgehend überwältigend von den Fehlgeleiteten(2021) zum unvergesslichen(2022).
Jetzt mit ihrem neuesten Big-Budget Netflix-Unternehmen,Der elektrische Zustand(2025) zeigen die Russo -Brüder erneut ihre Vorliebe für ein Grand Spectacle. Es ist jedoch sehr wenig davon ausgestellt. Während es es oft gelingt, den Produktionswert seines gemeldeten gigantischen Gigantuans zu erfassen320 Millionen US -Dollar BudgetDer Film der Russo -Brüder wird letztendlich von einer flachen Geschichte, glanzlosen Charakteren und einem durcheinandergebrachten thematischen Kern belastet. Bezogen aufSimon Stålenhag's 2018 Dystopian Science Fiction illustriert gleichnamiger Roman,Der elektrische Zustandbefindet sich in einer retro-futuristischen Version von Amerika der 1990er Jahre.In dieser alternativen Zeitleiste wurden empfindungsfähige künstliche Wesen ursprünglich von entwickelt vonWalt DisneyUm Disneyland im Jahr 1955 zu fördern.Die Überlieferung wird von hier nur verrückter.
Roboter wurden bald zu Massenarbeitern oder im Wesentlichen Sklaven für Menschen, die in jede Facette der Gesellschaft integriert wurden.Unter der Führung von animatronischen Pflanzgefäßen Maskottchen Mr. Peanut (geäußert vonWoody Harrelson) künstlichen Wesen begannen sich für ihre Freiheit einzutreten. Aber der Kampf um Roboterrechte eskalierte zu einem gescheiterten Aufstand, was zu ihrem Exil zur „Ausschlusszone“ in der weiten Wüste des amerikanischen Südwestens führte. Die Notwendigkeit von Androiden wurde dann durch fortschrittlichere Technologie ersetzt. Geben Sie den „NeuroCaster“ ein, ein Gerät, das von Sentre CEO Ethan Skate erstellt wurde (Ethan SkateStanley Tucci) Das ermöglicht es dem Menschen, ihren Geist mit mechanisierten Drohnenkörpern zu verbinden und an zwei Orten gleichzeitig zu sein: Arbeit und Spiel.
Im heutigen Tag 1994 folgen wir Michelle (Millie Bobby Brown), Eine junge Frau, die verzweifelt nach ihrem jüngeren Supergenius -Bruder Christopher (Woody Norman) sucht, den sie zuvor als tot hielt. Ihre Reise führt sie neben Cosmo, einem kleinen mysteriösen Roboter (geäußert von einem trostlosen Ödland "Alan Tudyk), der Christopher angeblich von einem unbekannten Ort aus der Ferne kontrolliert. Unterwegs arbeiten sie mit Keats zusammen (Chris Pratt), ein Veteranen des Roboterkrieges, der mit einem snarky Roboter-Kumpel, Herman (geäußert von geäußert wurdeAnthony Mackie). Während sie weit an den Wänden der Ausschlusszone vorbeifahren, entdecken Michelle und Keats tiefere Verschwörungen, die mit Christophers Schicksal und der Wahrheit hinter dem mächtigen Sentre Corporation und seinem Cenz -CEO gebunden sind.
Auf den ersten Blick deutet diese Prämisse ein emotional reiches Science-Fiction-Abenteuer in der Ader von vorDer Eisenrieseoder anAmblinKlassiker. In gewisser Weise,Der elektrische Zustandist ein schillerndes Schaufenster des Weltaufbaus. Die Roboter, die rostige, Retro -Ästhetik mit moderner CG -Zauberei verbinden, sind ein absolutes Highlight. Insbesondere Cosmo ist eine beeindruckende technische Leistung, die nahtlos in die Live-Action-Umgebungen integriert ist. Die größere Welt, gefüllt mit Überresten einer konsumistischen Gesellschaft, in der Unternehmensmaskottchen und animierte Persönlichkeiten unerwartete Rollen übernommen haben, hat ihre Momente inspirierter Kreativität. Die Idee, dass Herr Peanut als Che-Guevara-ähnlicher politischer Sprecher der Roboterrevolution dient, ist genauso amüsant wie seltsam überzeugend.
Die alternative Geschichte des Films mit Verweisen auf reale Marken und nicht mehr in den 90er-Jahren-Franchise-Unternehmen verleiht dem Weltbild eine faszinierende Ebene. Jedoch,Der elektrische ZustandSprengt schnell die vielversprechendsten Elemente. Während die Grafiken durchweg stark sind, DrehbuchautorenChristopher MarkusUndStephen McFeely(die jeden Russo -Marvel -Blockbuster geschrieben haben) Kämpfe mit grundlegenden Grundlagen mit Geschichtenerzählen. Michelles Reise fehlt die Dringlichkeit, und trotz Millie Bobby Browns bewährter Talente (sieheUndEnola Holmes), der Charakter fühlt sich kritisch unterentwickelt. Die emotionale Verbindung zwischen Michelle und Christopher soll als Herz des Films dienen, aber es ist nie in irgendeiner sinnvollen Weise mitschwingt.
Das Drehbuch leistet einen schlechten Job, um die Einsätze der vorliegenden Mission festzulegen, und macht Michelles Suche eher wie eine passive Wanderung durch interessante Landschaften als zu einer verzweifelten, emotional aufgeladenen Quest. Chris Pratts Keats ist ähnlich überwältigend. Obwohl er als schroffer, widerstrebender Mentor positioniert wurde, fehlt ihm der Charme oder die Tiefe, die Pratt normalerweise auf den Tisch bringen kann, wie in derFranchise. Anthony Mackies Herman bietet Comic -Erleichterung, aber zum größten Teil ist der Humor des Films unglaublich erzwungen. Die Versuche der Leichtigkeit, etwas, das die Russos normalerweise gut bewältigen, vermissen auch die Marke. Es hilft nicht, dass der Dialog häufig klobig ist und manchmal in ein völlig peinliches Gebiet verwandelt.
Einer der größten Fehltritte des Films ist der Mangel an Spannungen. Der zentrale Konflikt - Michelles Suche nach Christopher und das Geheimnis um sein Bewusstsein - erzeugt niemals eine wirkliche Spannung. Die Geschichte zeigt große Ideen über künstliche Intelligenz (KI), digitale Transzendenz und was es bedeutet, die physische Welt hinter sich zu lassen. Diese Themen bleiben jedoch eher ihren eigenen Geräten als nachdenklich untersucht. Bis wir den Höhepunkt erreichen, wo Christophers wahres Schicksal enthüllt wird (in einer Wendung, die die problematische Optik von ungeschickt erinnertMit begabten Kindern als Handlungsgerät) ist es schwierig, sich darum zu kümmern. Die emotionalen Beats landen nicht, weil die Charaktere nicht annähernd genug entwickelt sind, um sie sinnvoll zu machen.
Es gibt auch das Problem des Tempos. Für ein episches Abenteuer, das voller Staunen und Laune sein sollte,Der elektrische Zustandist überraschend langweilig für lange Strecken. Insbesondere die zweite Hälfte fällt auseinander, wenn sich die Handlung ohne einen klaren Sinn für Zweck schlängelt. Schockierende Enthüllungen und dramatische Momente werden am Horizont geärgert, aber es sind alles nur falsche Versprechen. Es hilft dieser offensichtlichen Produktplatzierung nichtPanda ExpressAD zieht das Publikum aus der Erfahrung heraus. Das Vertrauen der Russo -Brüder in Nostalgie und die Markenerkennung funktioniert nicht ganz, wenn das einzige erkennbare IP, das sie sichern kann, Mr. Peanut und sein legendärer Muskrieben ist.
Dann gibt es die seltsame Realität vonDer elektrische ZustandAls "Netflix Original Film". In einer Ära, in der Studios immer heftiger Risiken mit großem Budget sind, ist es verblüffend, eine Produktion dieser Skala zu sehen, die leicht ein großes theatralisches Spektakel gewesen sein könnte, das im Wesentlichen auf Streaming abgeladen wird. Die Entscheidung verstärkt das kontinuierliche Gespräch über die Abwertung der filmischen Erfahrungen. Die Russo Bros. waren lautstark über ihren Glauben an das Streaming als die Zukunft. Jedoch,Der elektrische Zustanddient als ein weiteres Beispiel dafür, wie diese massiven Projekte oft nichts anderes sind alsEinwegInhalt, wenn er direkt auf digitale Plattformen für abgelenkte Zuschauer zu Hause freigegeben wird.
Ein Projekt dieses Umfangs mit seinem komplizierten Weltbild und beeindruckenden visuellen Effekten verdient die Chance, auf der großen Leinwand erlebt zu werden. Stattdessen kommt es mit Little Fanfare an und fügt sich in den immer wachsenden Stapel unvergesslicher Netflix-Blockbuster ein. Die Tatsache, dass es jetzt als eine der teuersten Produktionen in der Geschichte des Kinos selbst beschrieben wird und auch so schlecht ausgeführt ist-bis zur Verlegenheit aus zweiter Hand-reicht vielleicht aus, um sie zu machenDer elektrische ZustandUnter den schlimmsten Netflix -Filmen von allen. Letztendlich ist es eine frustrierende Mischung aus technischer Brillanz und narrativer Leere.
Anthony und Joe Russo'sDer elektrische ZustandZeigt das großartige Potenzial der modernen CGI und der Motion-Capture-Technologie und bietet einige der nahtlosen Live-Action für Animations-Interaktionen, die jemals einen Streaming-Service vermittelt haben. Ein Film kann jedoch nicht allein von Bildern gedeihen. Ohne starke Charaktere, überzeugende Einsätze oder ein zusammenhängendes thematisches Fundament fühlt es sich hohl an-eine schöne schöne schöne, aberleblosStück Science-Fiction-Spektakel. Es ist eine weitere Fehlzündung für die Russos, die die Unsicherheit ihrer kreativen Identität nach dem Marvel weiter festen. Darüber hinaus verursacht es wirklich große Besorgnis über die Qualität ihrer nächsten beiden Blockbuster,Avengers: DoomsdayUndAvengers: Secret Wars. Trotz aller Ehrgeiz,Der elektrische Zustandist ein Film, der aufgrund seiner Prämisse ironischerweise eine Seele fehlt.
Der elektrische ZustandPremieren auf Netflix am 14. März!
Geleitet vonAnthony Russo & Joe Russo.
Drehbuch vonChristopher Markus & Stephen McFeely.
Bezogen aufDer elektrische Zustandvon Simon Stålenhag.
Produziert vonAnthony Russo, Joe Russo, Russell Ackerman, Angela Russo-Otstot, Chris Castaldi, Mike Larocca und Patrick Newall.
Executive Producers:Simon Stålenhag, Christopher Markus, Stephen McFeely, Russell Ackerman, Julia Angelin, Jake Aust, Tim Connors, Jeffrey Ford, Geoffrey Haley, Andy Muschietti, Barbara Muschietti, Niclas Salomonsson, John Schoenfelder, Simon Stålenhag, & Nick Vansson.
Hauptbesetzung:Millie Bobby Brown, Chris Pratt, Ke Huy Quan, Stanley Tucci, Woody Norman, Giancarlo Esposito, Jason Alexander, Martin Klebba & Marin Hinkle.
Hauptstimme -Besetzung:Woody Harrelson, Anthony Mackie, Brian Cox, Jenny Slate, Alan Tudyk, Hank Azaria, Colman Domingo, Rob Gronkowski, Billy Gardell, Susan Leslie und Jordan Black.
Kameramann:Stephen F. Windon.
Komponist:Alan Silvestri.
Produktionsunternehmen:Agbo & Skybound Entertainment.
Verteiler:Netflix.
Laufzeit:128 Minuten.
Bewertet PG-13.
